小学音乐《采莲船》教学反思 小学音乐采莲船教学反思简短
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采莲船的简介
采莲船，又叫“划彩船、跑旱船”，采莲船与仙桃所处的地域有关，江汉平原湖水茫茫，莲花飘香，乃鱼米之乡。历来盛产莲藕，因而采莲船这一艺术形式在仙桃广为流传。仙桃采莲船又以独特的艺术表演形式而闻名于荆楚大地，曾多次参加省民间舞蹈汇演，并获好评。
仙桃采莲船制作别具一格，是用竹木精心制作而成，下为船形，五、六尺长，上是宝塔亭阁型盖顶，船高两米左右，船身皆用彩纸裱糊。一支彩莲船安排六至七人跑船，船中由一少女（或一青年男子）扮成采莲女化好妆，穿上彩衣，一手拿手帕，一手扶船栏，如坐船姿势。船头有一男子扮成梢公撑篙，一手拿竹篙，一手牵引彩船跑圆场或作荡船状，船尾加一丑角，名为“摆梢婆子”，手握破芭扇随船而行，还配有敲锣打鼓、拉琴等。
仙桃彩莲船在表演上独树一帜，先撑篙的大汉即兴创作的四句开场，句式以“三三四三的主词和衬字组成，多为恭喜之词；后由撑篙的大汉与坐船的姑娘对唱，内容多为汉族民间爱情故事，一唱众和烘托气氛，坐船的姑娘随着音乐在撑篙的大汉竹竿牵引下翩翩起舞，边唱边舞，把舵的艄婆与两位主角配合，耍滑稽动作引观众发笑。唱腔为腔沔阳花鼓戏，如“采船、游江、赶旱船、八段锦、手扶拦杆”等。每逢春节的初一至十五，彩莲船便沿街串乡拜新年，边舞边唱，给广大人民留下了难忘的印象。
宜城采莲船这首歌的歌词
宜城采莲船歌词：
采莲船哪，哟哟，
两头尖哪，呀嗬嗨，
妹坐中间，呀儿哟，
帅哥牵哪，划着。
哟哟，呀嗬嗨。
帅哥牵哪，划着。
采莲船哪，哟哟，
八方玩哪，呀嗬嗨。
俏俏闺姐，呀儿哟，
秀人前哪，划着。
哟哟，呀嗬嗨。
秀人前哪，划着。
采莲船哪，哟哟，
过年玩哪，呀嗬嗨，
青老孩童，呀儿哟，
喜开颜哪，划着。
哟哟，呀嗬嗨。
喜开颜哪，划着。
采莲船哪，哟哟，
众人玩哪，呀嗬嗨，
鞭炮齐鸣，呀儿哟，
鼓锣喧哪，划着。
哟哟，呀嗬嗨。
鼓锣喧哪，划着。
采莲船哪，哟哟，
庆丰年哪，呀嗬嗨。
盛世黄梅，呀儿哟，
众民欢哪，划着。
哟哟，呀嗬嗨。
众民欢哪，划着。
采莲船哪，哟哟，
上门玩哪，呀嗬嗨。
快快相迎，呀儿哟，
发香烟哪，划着。
哟哟，呀嗬嗨。
发香烟哪，划着。
采莲船哪，哟哟，
拜新年哪，呀嗬嗨。
敬拜舅爷，呀儿哟，
夏先权哪，划着。
哟哟，呀嗬嗨。
夏先权哪，划着。
采莲船哪，哟哟，
送金言哪，呀嗬嗨，
祝愿家家，呀儿哟，
年胜年哪，划着。
哟哟，呀嗬嗨。
年胜年哪，划着。
采莲船哪，哟哟，
十五玩哪，呀嗬嗨，
玩过今朝，呀儿哟，
干新年哪，划着。
哟哟，呀嗬嗨。
干新年哪，划着。
采莲船哪，哟哟，
月儿圆哪，呀嗬嗨，
祈盼金秋，呀儿哟，
又丰年哪，划着。
哟哟，呀嗬嗨。
淮红剧是怎样形成的？
淮红剧是江苏宿迁的唯一地方剧种，原名“清音”，俗称“旱船调”，又有“百曲”之称，因其主调为淮安满江红而得名淮红。
它唱满江红、鸳鸯句、穿心子、数落、凤阳歌、魏调，以旱船的歌舞形式，演唱简短故事或颂扬功德、祝贺吉庆的唱词。
明清时期，宿迁饱受黄河水患，民不聊生，有许多民间艺人靠说唱谋生，他们多顺水随舟流动，沿河湖登岸随意作场。当时的艺人流动性很大，吸收了各地流行的民间小调，曲调趋于丰富。
在1736年至1795年，水患得到有效治理，许多艺人也相对稳定，淮红戏因此得到迅速发展。到清代后期，在宿迁地区形成，流布于宿迁、淮安、沭阳、泗阳、泗洪、淮阴、涟水、灌南等地。
淮红戏最初演唱形式有两种，一种是坐唱，运用曲牌联唱，来表现民间故事内容；另一种在节日、庙会上，以旱船的歌舞形式，演唱简短故事或颂扬功德、祝贺吉庆的唱词。
淮红戏传统的表演形式中，演唱多由女艺人自击板鼓而歌，伴奏多为盲人，乐器有二胡、琵琶、扬琴、月琴等。
20世纪初，淮红剧在演唱上有了新的发展，形成了东西两大流派，东派以宿城梁邦杰为代表，唱腔以柔为主，委婉缠绵，韵味无穷；西派以宿迁县双庄乡罗运章为代表，唱腔以刚见长，响而不噪，浑厚朴实。
淮红剧在表演方面，已逐渐发展成为戏曲的初级形式，在旱船表演间歇时，一生一旦上场，对歌对舞，演出《观灯》、《算命》、《叩百子》等饶有兴趣的小型节目。
1928年，由梁邦杰、臧玉堂、程步瀛、杨瑞芝、陆玉堂、钱永祥、柴长庆、苏宜岭、巩凤岭等人组成清音演出组在舞台上演出《水漫金山》、《算命》、《潘金莲拾麦》、《陈妙常追舟》等剧目，颇受群众喜爱。这是淮红剧第一次登上戏曲舞台。
新中国成立后，淮红戏获得了新生，江苏文化局两度派员来宿迁会同文化馆挖掘整理，县文教局根据省文化局挖掘整理旱船调的指示，组织文化馆侯铸九等人，在梁、罗两大流派中，挖掘整理出淮红曲牌如八角鼓、凤阳歌等近百个，唱本数十个，并编印成册。
1954年底，宿城北关镇成立了群英业余淮红剧团，夏承祥为团长，程步瀛任导演，主要演员有柴长庆、苏宜岭、巩风岭、邓士英、钱永祥、夏永侠、杨金斗等。建团初期，借空闲民房或院落演出，节目以清唱为主，颇受淮红戏爱好者欢迎，每晚听众济济一堂，有时近千人。
1958年，省音协秘书长张仲樵来宿调查淮红剧音乐，会同文化馆采访了埠子镇淮红老艺人杨瑞芝，并音乐记谱一个多月，杨瑞芝的凤阳歌由苏力记谱载入《江苏民间音乐集成》。
同年秋，宿城镇以群英淮红剧团为基础，又吸收了卓耀坤、马斯玉、黄元良、郭玉荣、周士贤等淮红剧爱好者，扩大成立了霸王公社业余淮红剧团，以刘汉杰为团长，演职员20多人。
他们以小型多样、自编自演为主，创作演出了现代戏《月下操练》、《送塘泥》、《采莲船》、《争肥记》、《齐走阳关道》及传统戏《追舟》、《双下山》等剧目。
表演上吸收京剧艺术形式，唱、念均用宿迁方言，通俗易懂，形象生动，富有地方色彩，令人耳目一新。与此同时，双庄、耿车乡和果园场也先后成立了淮红戏业余剧团。
1960年1月，霸王乡业余淮红剧团，参加省戏曲观摩演出大会，演出现代戏《送塘泥》，获得了好评。宿迁成立专业淮红戏剧团。同年，将霸王乡业余淮红戏剧团，办成实验性质的专业淮红戏剧团，并首排《太平图》。
改革开放后，李兆益、梁生安、杨邦彦等，花费一年时间，对淮红剧音乐，再次进行挖掘整理，研讨其唱腔、伴奏特色，并在《插路标》、《出礼》、《二憨送布》等剧中，加以实践，使原有曲牌有了新的发展，收到了良好的效果。县京剧团用淮红剧曲调，移植到花鼓戏《家庭公案》中去，作了一次大胆的尝试。
淮红戏的伴奏主弦采用高胡，其他伴奏乐器有二胡、中胡、扬琴、琵琶、三弦，低音多用大提琴，吹管乐常用竹笛、唢呐、笙。主弦高胡的演奏，采取套子手法。其他乐器用托腔伴奏，就是随腔伴奏，有时采用反正弓拉法进行伴奏。
淮红戏的乐队伴奏时一般多用唱繁伴简、唱简伴繁的方法，使伴奏与唱腔音乐自然形成民间支声复调的效果。淮红戏的打击乐一般采用京剧的锣鼓经。
但在打击乐中，使用小碟子进行伴奏，风格独特。小碟子音高，选用与剧中主要曲牌调的高低一致或相近似。敲碟子的节奏比较丰富，变化也是多样的。
淮红戏的唱腔属于曲牌体的结构形式。它基本上是以满江红为主体曲牌，采用串腔手法，少部分为板腔体。有机地连缀若干个不同的民间曲牌，形成声乐套曲，演唱较为完整的故事。
在清曲中的一个重要的曲牌组合形式是五瓣梅套曲，必须用满江红开始，叠板、落板结束。这种组腔方式已成为淮红戏的基本规律。
淮红戏主要曲牌有满江红、凤阳歌、鸳鸯句、穿心子、上河调、小河调、剪剪花、小郎调、数落、罗江怨、银纽绿、关东调、八角鼓、魏调、杨柳青、鲜花调、八段锦、道情、莲花落、十杯酒、梳妆台、补缸、太平年、数落板、垛子赶板落腔等。
淮红剧在宿迁城乡及周边睢宁、新沂、沭阳、泗阳、泗洪、淮阴、涟水、灌南等地广为流传，深受人民群众喜爱。20世纪60年代，宿迁淮红戏同丹阳丹剧、海门山歌剧一起被誉为江苏戏曲“三枝花”。
淮红戏
